График работы выставки 1 – 8 июня:
1, 2, 3, 5 июня — с 10:00 до 20:00
4 июня — с 14:00 до 16:00
6 июня — с 10:00 до 18:00
7 июня — с 11:00 до 20:00
8 июня — выставка закрыта

Мастерская «Горка» несколько лет экспериментирует с органическими материалами и их свойствами, создаёт новые формы и композиты. Кофе, яичная скорлупа, кожура, косточки, кора — здесь всё проходит через распад: цельное становится хрупким, рассыпается, обретает себя в неуверенном, ломается, а затем становится прочнее. Разные периоды жизни, этапы взросления, состояния одного и того же. Работая с материалом, «Горка» ищет параллели с телом, возрастом, опытом.

Экспозиция состоит из трёх частей: исследования — где материалы начинают менять свои свойства, смешиваются, переходят от одного состояния в другое; эксперименты — с промежуточными прототипами объектов из разных материалов, а также результаты, представляющие итоги поисков.

Вход на выставку свободный.

До 15 июня на Левашовском представлена высставка-исследование локальной мастерской «Горка», которая несколько лет экспериментирует с органическими материалами и их свойствами, создаёт новые формы и композиты из кофе, яичной скорлупы, кожуры, косточек, коры.
Андрей Болонев прошёл весь путь от первых исследований до конечных форм. На экскурсии он расскажет о философии мастерской, идее, процессах, ошибках и результатах. Поделится, из чего сделаны композиты, и как работа с материалами отражает состояние человека и помогает в познании себя.

Андрей Болонев — основатель студии «Горка» и участник команды.

Расписание ближайших экскурсий:
12 июня, 17:00
14 июня, 17:00

Продолжительность экскурсии 30 минут. Участие бесплатное по регистрации.

Что остаётся, когда пианист выходит на сцену без партитуры, без темы и без заранее написанного финала?

26 июня на Левашовском хлебозаводе Риад Маммадов представит In Tempore — сольную программу, целиком построенную на импровизации. Ни одной заранее написанной ноты. Только звук, время и готовность услышать, что между ними возникает. С латинского In Tempore переводится как «во времени» — и именно время здесь становится единственной опорой и сценой. В этой музыкальной ситуации нет репродукции, есть только становление.
Подзаголовок «Искусство импровизации» отсылает к баховскому Kunst der Fuge. Но не по жанру, а по интенции. Если Искусство фуги — это попытка довести форму до прозрачной предельности, то In Tempore — жест в другую сторону: раскрыть форму как результат движения, как феномен, возникающий во времени. Структура здесь не задана заранее — она появляется в процессе, как отпечаток внимания.
Читать далее

Первый релиз билетов. Повышение цены 11 июня.

Художественный руководитель и дирижер — Дмитрий Шубин

Программа концерта посвящена главной теме XII Санкт-Петербургского международного фестиваля современной музыки — графике звука. Санкт-Петербургский оркестр импровизации представит исполнение графических партитур. Впрочем, скорее здесь речь идет о нетрадиционной нотации в широком смысле, поскольку включает в себя не только графические, но также текстовые нотации. Публика имеет возможность погрузиться в музыкальный материал благодаря тому, что графические нотации будут демонстрироваться непосредственно во время исполнения.

О ФЕСТИВАЛЕ:
С 23 мая по 7 июня 2025 года состоится ежегодный крупнейший форум современной музыки в России — XII Санкт-Петербургский международный фестиваль новой музыки, который проводит Санкт-Петербургский центр современной академической музыки «reMusik.org» под руководством композитора Мехди Хоссейни. Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской федерации, Правительства Санкт-Петербурга и Президентского фонда культурных инициатив.
Читать далее

Музей современного искусства «Гараж» продолжает серию справочников-путеводителей по советскому модернизму. Вслед за путеводителями по Москве, Алма-Ате и Ленинграду опубликована книга о Ташкенте.
Авторы книги Борис Чухович и Ольга Казакова, архитектурный фотограф Ольга Алексеенко, выпускающий редактор книги Ольга Дубицкая и историк архитектуры Ксения Малич обсудят, как в Ташкенте идеи современной архитектуры сочетались с вернакулярными формами и традиционными орнаментами, почему в книгу наравне с текстами о зданиях включены статьи о метрополитене и ташкентских мозаиках, чем отличаются постройки 1960-х от зданий, проектировавшихся в 1970-х и 1980-х, об архитектурном соперничестве Ташкента и Алма-Аты и других перипетиях архитектурной истории города во второй половине XX века.

Во время презентации будут показаны кадры специальной архитектурной фотосъемки, не вошедшие в книгу.

Ольга Казакова — историк архитектуры, доцент факультета истории искусств НИУ ВШЭ (Москва). Сооснователь и директор автономной некоммерческой организации по проведению исследований в области архитектуры «Институт модернизма» (2018). Автор более 30 статей и соавтор книг по истории архитектуры советского модернизма, в том числе «Леонид Павлов» (совместно с Анной Броновицкой; 2015), «Архитектура советской дипломатии» (совместно с Феликсом Новиковым; 2021) и др.

Борис Чухович — историк искусства и архитектуры, куратор. Работал архитектором, а после защиты искусствоведческой диссертации (1992) — научным сотрудником отдела социологии искусства Института искусствознания (Ташкент). В 1998 году эмигрировал в Канаду, где сотрудничал с рядом университетов Монреаля, Торонто и Квебека. C 2016 года — президент Международной Обсерватории Alerte Héritage по защите культурного наследия Центральной Азии.

Ольга Алексеенко — архитектурный фотограф. С 2021 года куратор интенсива «Архитектурная фотография» в МАРШ. Персональные выставки: «Парадные портреты. Конструктивистские клубы Москвы» (Культурный центр ЗИЛ, 2014), mesto (архитектурная фотогалерея «Точка», 2024); участвовала в коллективных выставках: «Руина: опыт воссоздания» (творческий индустриальный кластер «Октава», 2018) и «Москва на стройке» (АРХ МОСКВА, 2023).

Ксения Малич — кандидат искусствоведения, академический руководитель магистратуры Школы дизайна НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге. В 2009–2019 годы — научный сотрудник Государственного Эрмитажа, куратор архитектурной программы проекта «Эрмитаж 20/21. В 2024 году написала книгу «„Пришел, увидел — побежден!“ Советские и британские архитекторы в 1930–1960-е годы», вышедшую в издательской программе Музея «Гараж».