Презентация книги «Возникновение искусства барокко в Риме» Алоиза Ригля
Почему на картинах барокко буря колышет одежды, но не листву стоящего рядом дерева? Когда Алоиз Ригль писал свой исторический очерк об истоках стиля барокко, в искусствоведении ещё господствовал негативный взгляд на барокко – как на упадническую форму, отмеченную причудливостью, аристократизмом и немотивированной выразительностью.
Вместе с Иваном Чечотом попробуем разобраться, почему не всякая пышность, динамика и орнаментальность являются безусловными атрибутами барочности, и почему основания любви к необычному, искусственному и удивительному, согласно Риглю, следует искать уже у итальянских мастеров XVI века.
Иван Чечот – кандидат искусствоведения, руководитель сектора истории и теории изобразительного искусства и архитектуры Российского института истории искусств, автор многочисленных научных работ по истории искусства Нового и новейшего времени, в том числе книги «От Бекмана до Брекера: статьи и фрагменты» (премия С. Курехина).
Экскурсия по выставке «Возвращение во Внутреннюю Монголию» с Глебом Ершовым
Искусствовед, исследователь древнерусского искусства и специалист по русскому авангарду проведёт экскурсию по выставке своих художественных работ в гостиной Левашовского хлебозавода. Он расскажет о том, как создавалась графическая серия, посвящённая ночным видениям Улан-Батора — города его детства, в котором сквозь современность проступили древние духи и стражи; о пантеоне тибетских богов, их иконографии и бытовании; а также о том, что такое «Внутренняя Монголия».
Латиноамериканская литература ХХ века — один из тех редких случаев, когда региональная традиция за несколько десятилетий становится частью мирового канона. Маркес, Кортасар, Борхес, Неруда сегодня читаются наравне с ключевыми европейскими авторами, при этом предлагают принципиально иной взгляд на человека, время и реальность.
Роман «100 лет одиночества» Разберем художественное устройство романа: его повествовательные приемы, работу со временем и тему одиночества как центральный мотив. Увидим, почему «Сто лет одиночества» стало одной из ключевых книг современной литературы.
Лектор: Юлиана Каминская – историк и переводчик художественной литературы, кандидат филологических наук, преподаватель Санкт-Петербургского государственного университета (СПбГУ, 1991-2024 гг.) и Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ, бывш. Театральная академия, 2016-2019 гг.), автор и режиссер театрализованных лекций. Общее количество опубликованных литературоведческих статей и книг – более 100.
Место:гостиная masters, Левашовский Хлебозавод, Барочная ул., 4А, Санкт-Петербург Встречи будут проходить в камерной атмосфере чайной гостиной masters — с чаем, кофе и десертами, в атмосфере неспешного диалога
Эволюция форм и стилей, значимые мастера и признаки, по которым эксперты оценивают серебряные предметы. Разберём рынок на примерах продаж крупнейших аукционов.
Лектор: Вера Переятенец – искусствовед, эксперт Министерства культуры РФ, автор книг по экспертизе и оценке антиквариата.
Любительский хор «Большой Распев» вырос из просветительской программы Дома Радио более трёх лет назад — и за это время развился в проект с собственным репертуаром, командой артистов и узнаваемым творческим лицом.
Под управлением художественного руководителя и дирижёра Арины Мирсаетовой — хормейстера и артистки хора musicAeterna — коллектив собрал людей разных профессий, возрастов и уровней музыкальной подготовки, объединённых любовью к исполнительскому искусству и академической музыке.
С самого начала хор посвятил себя активной поддержке благотворительных инициатив. За годы своей работы «Большой Распев» сотрудничал с ведущими благотворительными организациями Санкт-Петербурга и России. Помимо участия в благотворительных мероприятиях, хор активно выступает на городских площадках и в знаковых локациях культурной и духовной жизни.
В своём репертуаре хор сочетает богатое наследие русской духовной музыки, многовековые традиции западноевропейских католических богослужений, современные джазовые обработки религиозных произведений, романсы на музыку известных композиторов, а по особым поводам — мелодии из любимых зрителями кинофильмов. Концертная программа развивается вместе с ростом мастерства коллектива, а каждый новый концерт открывает новые грани их творчества.
Для участников выступление в любительском хоре «Большой Распев» — это возможность создавать прекрасное, развивать таланты каждого вместе с другими артистами, делиться музыкальной гармонией с окружающими. Хор «Большой Распев» — единственный в своем роде любительский хор, созданный профессиональной культурной институцией. «Любительский» в данном случае — от слова «любовь».
Среди ярких выступлений коллектива — фестиваль «Ночь музеев» в Музее Анны Ахматовой и фестиваль «Хоровые сезоны» на Витебском вокзале, а также более двадцати открытых концертов, наполненных атмосферой искреннего вдохновения, на ведущих петербургских площадках: Новая Голландия, Яани Кирик, Левашовский хлебозавод, Мастерская Аникушина, храм Посещения Пресвятой Девы Марии Елизаветы, Феодоровский собор, лютеранская церковь Воскресения Христова в Пушкине, библиотека Алвара Аалто и других знаковых местах города.
Выставка Глеба Ершова «Возвращение во Внутреннюю Монголию»
График работы выставки: Понедельник – воскрсенье с 11:00 до 20:00. 21 февраля выставка открыта до 15:00
masters gallery в гостиной Левашовского хлебозавода представляет выставку графики специалиста по русскому авангарду и древнерусскому искусству, а также художника Глеба Ершова.
Два года назад, оказавшись в Улан-Баторе, Ершов не узнал города своего детства, так сильно он изменился. Но когда наступила ночь, сквозь очертания спящего города он увидел то, что всегда было там, но оставалось невидимым: древние силы, стражей, духов, которые никогда не покидали эту землю.
Так появилась серия графических работ, созданных тушью на бумаге, в которых проступает мир грозных божеств и шаманских видений, существующий вне времени.